Miles Davis - BITCHES BREW [Vinilo]

Entre las grabaciones más controvertidas de la historia del jazz, BITCHES BREW fue la advertencia de Miles Davis sobre el aislamiento del jazz, una declaración audaz sobre la capacidad del jazz para aprovechar elementos de la cultura popular, sin mitigar su espíritu de invención espontánea. De la misma manera que THE SHAPE OF JAZZ TO COME de Ornette Coleman estableció un nuevo estándar de libertad armónica y melódica una década antes, BITCHES BREW marcó un cambio radical en el jazz.
Davis se convirtió en un pararrayos para la transformación del jazz, al mezclar los mejores elementos del free jazz de los años 60 con ritmos funk bailables, texturas de rock eléctrico, fraseos de blues y sus propios avances en armonía y modalidad. Davis empleó a Harvey Brooks de Electric Flag para que trabajara junto al contrabajista Dave Holland en el bajo Fender, y él es el latido modal de cada melodía, liberando a los múltiples bateristas y teclistas para tejer una compleja red politonal/polirítmica de acordes volátiles y ritmos en colisión.
"Pharaoh's Dance" de Joe Zawinul y "Bitches Brew" de Davis tratan sus múltiples temas de una manera ritualista, mientras varios estratos de voces se involucran en la melodía principal en emocionantes intercambios. "Spanish Key" ofrece una emocionante sensación de tensión y liberación, mientras el trompetista navega por un vampiro al estilo de "Sex Machine" con un solo conciso y brillantemente construido, deleitándose con su nuevo fraseo similar al de la guitarra. "John McLaughlin" es el tributo de Davis al innovador guitarrista; "Miles Runs The Voodoo Down" es una mezcla espeluznante y visceral de funk, blues y fuentes del tercer mundo; y "Sanctuary" de Shorter es una balada melancólica que va creciendo hasta un punto álgido. El poder emocional salvaje de BITCHES BREW y las grabaciones posteriores de Davis clama por una nueva reevaluación crítica.

• Fecha de publicación: 23/10/2015
• Formato: Vinilo
• Género: Jazz