Jonathan Davis - Laberinto negro [Vinilo]

En 2007, tras el lanzamiento del octavo álbum de Korn, que aún no tenía título, el líder Jonathan Davis se aventuró fuera de la banda para dar sus primeros pasos como solista. Junto con SFA ("Simply Fucking Amazings"), Davis se embarcó en una gira que dio como resultado un par de grabaciones en vivo, que comprendían principalmente versiones de Korn y composiciones de bandas sonoras de Davis. Una década y cuatro álbumes de Korn después, Davis finalmente cumplió la promesa inicial de esa salida en solitario con su debut oficial, Black Labyrinth. Resucitando las primeras canciones de SFA como "Final Days", "Happiness", "Basic Needs", "Medicate" y "Gender", Davis y los músicos originales de SFA - Miles Mosley (bajo), Zac Baird (teclados), Shenkar (violín/voz) y el baterista de Korn Ray Luzier - se unen a invitados como Wes Borland (guitarra) y los compositores Lauren Christy y Gary Clark, creando una energía colaborativa palpable que da como resultado una perspectiva lo suficientemente fresca como para distanciar este proyecto de Korn. Por supuesto, con la inconfundible voz de Davis y sus letras dramáticas, las comparaciones pueden resultar fáciles, como si las canciones de Black Labyrinth fueran rarezas raras de la cara B de sesiones descartadas de Korn. Sin embargo, después de escuchar las tablas, el duduk y el sitar que aparecen a lo largo del álbum, los oyentes reconocerán que Davis está intentando algo que surgió de su propio reino. En su viaje por el laberinto que da título al disco, donde se esconden sus pensamientos y predilecciones más oscuros, lo único que da miedo de Black Labyrinth es que abandona el tambaleo y el avance musculoso de Korn en favor de pegadizos estribillos pop y sorpresas instrumentales, y se adentra en el post-punk, la new wave y la música del mundo. "Underneath My Skin" arranca con un brillo inesperado y avanza con un ritmo new wave propulsivo mientras Davis lucha contra la decadencia y la podredumbre que lleva dentro. Con la misma rapidez, los riffs desaparecen para revelar la melodía flotante de duduk de Djivar Gasparyan en "Final Days". Es audaz y extraña, pero absolutamente hipnótica. En otros lugares, Mike Dillon emplea una tabla en "Basic Needs" y "Gender", en esta última también aparece Davis tocando el sitar. Entre los momentos más conocidos, "Everyone" y "Happiness" tienen riffs sencillos amortiguados por una producción apocalíptica, mientras que "Walk on By" se agita con bajos funk sinuosos. Otros momentos destacados incluyen la adictiva "Your God" y la cavernosamente espeluznante "Medicate", que suenan como si Davis estuviera al frente de Nine Inch Nails de finales de la era. El único paso en falso en esta sorpresa por lo demás cautivadora es la desquiciada fantasía de asesino en serie "Gender", que supuestamente se inspiró en el loco de El silencio de los inocentes Buffalo Bill. Mientras Davis canta "¿Puedo llevar tu piel?/¿Puedo tenerla ahora?" sobre esas tablas y sitar, su amor por el horror y lo grotesco todavía no puede evitar que esta canción sea incómoda y desagradable. Dejando de lado "Gender", Black Labyrinth sigue siendo extrañamente agradable para aquellos que, como Davis, han madurado más allá de "Freak on a Leash" y se involucran en música fuera del género nu-metal. Davis aprovecha lo poco convencional de Korn para mostrar su creatividad con este ejercicio a menudo indulgente pero, no obstante, interesante. Emocionalmente eficaz, pero muy diferente de todo lo que ha hecho antes, es una mirada entrañable y gratificante a los intereses de Davis fuera de su trabajo diario. ~ Neil Z. Yeung

• Fecha de publicación: 20/07/18
• Formato: Vinilo
• Género: Rock