Ryan Adams - PRISIONERO (VINILO) [Vinilo]

Retomando el hilo que quedó pendiente del álbum homónimo de 2014 (en retrospectiva, su versión de 2015 de 1989 de Taylor Swift parece aún más un desvío), Ryan Adams termina sumergiéndose cada vez más en los sonidos y sensibilidades de principios de los 80 en Prisoner. Estos sonidos flexibles están cuidadosamente construidos con el productor Don Was, un profesional que ayuda a Adams a articular los ideales de AOR que inicialmente ensayó en 2014. Prisoner suena cálido, abierto y acogedor, sus vibraciones acogedoras contradicen el hecho de que es un álbum nacido del dolor, un disco escrito después del divorcio de Adams de Mandy Moore. La tristeza acecha los rincones de Prisoner (está ahí en los títulos de las canciones, comenzando con la que abre "Do You Still Love Me" y pasando por su doloroso cierre, "We Disappear"), pero no es un disco triste, no con sus bordes suaves y su centro cálido. Todo esto es una consecuencia de la estética que Adams inició en 2014, una estética que prestó a The Voyager de Jenny Lewis, y el rock suave reconstituido le sienta bien: es un saludo al pasado y Adams siempre respetó la tradición. Si las canciones de Prisoner siguen un camino convencional de desamor (un hombre que ordena los restos de un romance roto), el sonido ayuda a darle una identidad al álbum. Adams se basa en gran medida en trucos cinematográficos del rock clásico, un movimiento subrayado por cómo "Outbound Train" parece una respuesta a "Downbound Train" de Bruce Springsteen: hacia el final del disco comienza a enhebrar algunas confesiones acústicas de repuesto, canciones que suenan como guiños moderados a su pasado americano, y ese es el encanto de Prisoner: no es un disco que se revuelca en el dolor, es un álbum que funciona como bálsamo para los malos tiempos. ~ Stephen Thomas Erlewine

• Fecha de publicación: 17/02/2017
• Formato: Vinilo
• Género: Pop